大卫鲍伊去世享年69岁:摇滚变色龙的瑰丽人生

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　　摇滚界传奇人物大卫-鲍伊去世

　　搜狐娱乐讯（爱地人/文） 据外媒报道，被称为“摇滚变色龙”的歌手大卫-鲍伊(David Bowie)因癌症去世，享年69岁。大卫-鲍伊方面也发布声明，称鲍伊在和癌症战斗了18个月后，于2016年1月10日在家人们的身边去世。鲍伊的儿子、导演邓肯-琼斯(《月球》《源代码》《魔兽》)发推特证实父亲去世，留下父子合影：“非常抱歉，非常伤心，这是真的。我要断网一段时间了，爱你们所有人。”

　　说到David Bowie在摇滚乐史上的鼎鼎大名，最为与众不同的就是他拥有“变色龙”的美誉。不像“甲壳虫”乐队分为根源摇滚和艺术摇滚两个截然分明的两个阶段，也不像鲍勃·迪伦（Bob Dylan）始终在民谣和民谣摇滚间反复“折腾”。David Bowie的摇滚音乐人生，是丰富的，也是多变的，这也在很大程度上，保持了他艺术生命的常青与常新。

　　1969年，David Bowie发行了第二张个人专辑《太空怪谈》（Space Oddity），也正是从这张专辑开始起，David Bowie不再像首张同名专辑那样继续演绎那些正统民谣。由于受到“地下丝绒”（The Velvet Underground）和“傀儡”（The Stooges）等乐队的影响，他的音乐开始多了许多的迷幻味道。而紧接着在19701年发行的《失去世界的男人》（The Man Who Sold the World）开始，配合着一系列贵族气息的妖艳造型，以及由这种外在气质影响的音乐气质的改变，David Bowie终于以夸张的造型和华丽的表演形式，奠定了“华丽摇滚”最经典的定义。而1972年的专辑《陨落星尘》（The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars），更因为结合外太空的概念，以及虚构了齐格·星尘（Ziggy Stardust）这个人物，从而因为故事、概念、造型和音乐的结合，成为了David Bowie诸多经典专辑中最为经典的一张专辑。

　　不管后来David Bowie如何变化，事实上正是七十年代初期的这几年，奠定了日后David Bowie的江湖地位。其实，David Bowie并不能说是“华丽摇滚”的鼻祖，至少在同时期，如Kiss、T.Rex都是其中的佼佼者，后者的核心人物Marc Bolan，事实还是公认“华丽摇滚”的开创者。而David Bowie的魅力，则在于擅于运用多元的组合，比如音乐与造型，概念与台风，不断地为自己的音乐做加法。其结果就是最后造型反过来渗透到了他的音乐中，形成了音乐气质的固态化，将华丽真正融入到音乐本身。其实，这也是David Bowie后来在各个时代的取胜之道，无论是新浪潮还是电子乐，他永远不是这些音乐风格的开创者，但却总是能赶在这些风格正当时的时代，用“华丽摇滚”式的华丽，将自己变得与众不同。

　　而David Bowie在七十年代所取得的音乐成功，反过来又让他成为时尚界的宠儿，因为和同时代的摇滚巨星相比，只有他属于那种形象、造型和音乐内容都不能缺少的艺人。而David Bowie将摇滚的视觉化，不仅直接影响到了日后如X-Japan等乐队，甚至还在日本形成了一种视觉摇滚群体的现象。而近几年一直处于娱乐最前沿的Lady Gaga，其浓墨重彩的造型，很大程度上其实就是当年David Bowie的更夸张版本。一个事实就是，David Bowie确实是靠形象帮了他音乐很大的忙，这是一把双刃剑，用好了能够成为David Bowie，用不好，那就只能成为雷人的娱乐明星。

　　不止与此，像《陨落星尘》这样的专辑，不仅为后来的概念专辑做了很好的榜样，也可以说为日后MV的发展，提供了一个创意方向。像后来许多迈克尔·杰克逊带有很强故事性的MV，就很难说没有受到《陨落星尘》的影响。而David Bowie中性的形象，以及由此带来的话题性，尤其在七十年代，帮助了他音乐事业的发展。在这方面先驱的代表性，也为后来许多的性别模糊化歌手，找到一种音乐的归属方向。华语乐坛知名的张国荣和黄耀明，就都是把David Bowie当偶像的。

　　1975年，David Bowie以一张《美国青年》，开始了惊人的转型，除了浓妆依旧之外，无论是绅士化的穿着，还是愈发醇厚的声线，都有着和以前截然不同的改变。尤其是在音乐风格上，David Bowie更增加了“灵魂乐”以及“放克乐”等等黑人音乐元素，音乐口味明显向美国听众接近。1983年发行的《让我们跳舞吧》（Let’s Dance），David Bowie则开始宣告进入他的舞曲时代。1995年与著名电子音乐人老友布莱恩·埃诺（Brian Eno）合作的《户外》（Outside），又让他成为电子音乐界冉冉升起的一颗“新星”。

　　进入新世纪后，David Bowie对于摇滚乐的影响，可能不再那么大，毕竟这本来就是一个摇滚乐礼崩乐坏的时代。相反，David Bowie倒是通过《Heathen》（2002）、《Reality》（2003）和《The Next Day》（2013），回归了摇滚乐的本质。其中，《The Next Day》不仅很好地和自己1977年的专辑《“Heroes”》进行了呼应，在呼应间除了表现出David Bowie的人文情怀，更因为世事的变化、情怀的不变，而给人一种苍凉的感觉。

　　2015年1月8日，David Bowie发行了自己的新专辑《Blackstar》。在专辑里，David Bowie似乎将毕生的融合功力汇聚一起，于黑色的氛围中，将前卫音乐玩到极致。像专辑同名曲，在一首歌曲的长度里，就融合了前卫爵士、Drum & Bass、太空摇滚、布鲁斯、迷幻浩室舞曲等等曲风，那种源于七十年代布鲁斯和爵士乐的底蕴和厚重，也与当代一些轻飘的实验音乐，有了本质的不同。

　　三天以后，“摇滚变色龙”去世，《Blackstar》也因此成为“摇滚变色龙”的谢幕绝唱，以这样一张专辑谢幕，应该也是David Bowie对自己生命的一种预言。而这一次，他同样干得不错！

　　责任编辑：李治政 UK005